“老师，这是什么乐器？”

“这是青瓷瓯乐，在浙江已经流传了1000多年了。”

(资料图)

昨天傍晚，小桥流水的乌镇街头，一群抱着饭碗、水盂、花瓶的年轻人，出现在人群中开始了他们的表演。

中国人的餐桌礼仪，吃饭的时候不敲碗，因为这样有失体面，而眼前这群年轻人偏偏反向操作。

一位小伙对着面前大小高低各不同的青瓷饭碗，一顿疯狂击打，居然奏出了婉约清新的曲调《茉莉花》。

夜幕之中，被小伙的乐器和乐声吸引而来的，正是这两天在乌镇直播带货浙江好物的董宇辉等东方甄选的主播团队。

潮新闻记者了解到，这支来自浙江慈溪的青瓷瓯乐艺术团，数十位成员多是80后、90后的音乐人，曾代表浙江出访多个国家演出，演出用的都是碗、碟、盆、缸（盂）、花瓶（鼓）、编钟等青瓷器皿。

谢杰峰是慈溪市青瓷瓯乐艺术团团长，他形容瓯乐是如空谷鸟鸣，婉转清脆；如山间清泉，潺潺流淌；如古寺钟声，悠扬飘荡……将自然之音化作音律在你耳边释放。

中国历来就有以陶瓷乐器和日用器皿演奏音乐的传统，比如七千年前河姆渡文化遗址出土的陶埙，还有慈溪上林湖寺龙口越窑遗址出土的唐宋时期青瓷乐器。

越窑青瓷瓯乐因越窑的兴盛而盛行。

古代，瓷碗称“瓯”。越窑青瓷碗、盆、杯、盅，唐宋文人称之为“越瓯”。以越窑烧制的青瓷碗为主奏乐器的音乐称之为越窑青瓷瓯乐，是以“越瓯”为主奏乐器的一种艺术表现形式。

越窑青瓷瓯乐源于以上林湖越窑为中心的杭州湾两岸，它伴随着越窑的发展而盛行。

中唐时期,上林越窑“秘色瓷”成为朝贡珍品，青瓷瓯乐随之进京，并得到系统发展。瓯乐演奏活跃于民间茶楼、酒馆、梨园、乐坊等场所，许多地方还专门建造击瓯楼以供瓯乐演奏。

后来，瓯乐还悄然进入皇室、贵府之厅堂，深受文人雅士及士大夫的亲睐，并留下了许多传颂的诗赋和赞美的文章。

青瓷越瓯音域宽广，音色清脆，有钟磬之韵味，金石之音质，选用于独奏、合奏，并能与中西乐器配合演奏，是中国音乐史上的一颗璀璨明珠，也是中华民族的非物质文化遗产。

那么，这项在历史长河中早已失传的中华艺术瑰宝，又是怎样重回人们视野的呢？

1998年，在当年被评为全国十大考古新发现之一的上林湖寺龙口越窑遗址里，发掘出土了越瓯、越盘、越盆、越盅、越杯、越罐、越铃，特别是越钟、越埙和越鼓等一批青瓷乐器，这无疑是音乐考古史上一个崭新的收获，时空中，仿佛由远至近地回响起了唐宋时期清丽委婉的瓯乐之声。

时间到了2001年，慈溪民族乐团成立了唐宋青瓷瓯乐科研组，与慈溪越窑青瓷研究所合作，潜心摸索，终于仿制出了一批可用于演奏的瓷瓯、瓷钟、瓷鼓、瓷埙、鸟哨等，形成越瓯、编钟、瓷鼓及吹奏等四个系列近二十多个品种青瓷乐器。

此后，乐团挖掘、整理和创作了一批批瓯乐曲目，濒临失传的千年瓯乐自此开始了新的一页。

越窑青瓷瓯乐，是远古击缶之乐、击瓯之乐与水盏之乐的延续与发展，是用陶瓷土制成的乐器和器皿进行音乐演奏，并以越瓯为主奏乐器的艺术表现形式及表演技艺。它音色清脆悦耳，韵味优雅。

一千多年后，它被重新开发演绎，历经千年风霜的青瓷瓯乐盛世重新绽放，焕发迷人风采。

（来源：潮新闻）